人民热评：“供不应求”“一货难求”，非遗文创靠什么占领市场

   近年来，非遗文创市场愈发火热，众多非遗文创产品备受追捧，常常出现 “供不应求”“一货难求” 的现象。比如苏州的苏绣文创作品，线上线下都极为抢手。这是继传统剪纸文创之后，苏州在非遗文创领域的又一力作。

   回首过往，伴随人们对传统文化的热爱升温，以非遗技艺为核心研发的文创产品逐渐走俏。从潍坊的风筝摆件到潮州的手拉壶，再到侗族的织锦背包…… 一款又一款非遗文创佳作层出不穷，成功 “破圈”，不但让古老的非遗技艺重现生机，还创造了全新的消费潮流。

   究竟怎样的非遗文创才能俘获消费者的心，在市场中占据一席之地？深度探究非遗技艺的精髓和内涵，在此基础上加以创新，以生动有趣的形式将古老的技艺形象化，让消费者在欣赏之余能够亲身感受、亲身使用。如今，非遗文创已不再是简单的手工艺品，而是作为一种独特的文化符号，是对传统技艺的传承与发扬。文创通过将传统技艺元素、材料与现代审美、设计和营销模式相融合，绽放出新的光彩。

   越来越多的创作者认识到非遗技艺是文创的灵魂所在。特别是在民族自豪感日益增强的当下，一股融合传统技艺与现代时尚的 “新国潮” 蔚然成风。比如 “侗族织锦新潮” 屡屡成为热门话题，成为热门的文化消费产品，一方面源于不断的创新设计、独具匠心；另一方面也离不开侗族悠久的织锦历史和深厚的文化积淀。

   然而，文创仅有技艺、情怀远远不够，关键还在于创新。创新是非遗文创的核心驱动力。与普通的手工艺品不同，非遗文创产品需要具备较强的实用性，尤其体现在产品的设计上，通过巧妙的视觉呈现传递出作品的文化底蕴，让原本深藏于民间的非遗走进大众生活。例如以潍坊风筝为原型设计的系列家居饰品，从风筝造型的吊灯到风筝图案的抱枕、壁挂等，涵盖了家居装饰、软装用品等多个领域，同时融入现代元素，吸引了众多消费者，赢得了市场。

   如果说创新是文创产品成功的第一步，具有 “体验式”“参与式” 的文创，则进一步提高了消费者的融入感，让兴趣值飙升。因此，非遗文创在满足实用功能的同时，通过深挖技艺背后的故事、情感、价值，与消费者的内心世界建立紧密联系。一些消费者为了获取某件心仪的文创专程前往相关地区，在社交媒体分享感受，推动当地文旅产业发展。例如潮州手拉壶的定制体验活动，总是吸引众多游客参与，亲手制作属于自己的手拉壶，让非遗真正 “活” 起来。

   “非遗热” 推动了传统文化不断 “出彩”，激发了文创消费的新活力。不过，非遗文创要想拓展更广阔的市场，还需要各方携手奋进。一方面，创作者需要从多个角度、多种途径明确自身的定位和特色技艺，充分利用现代传播工具，拓宽传播途径，提炼文化精华。另一方面，有关部门需要健全保护机制，增强知识产权的管理和监督力度，细化保护举措，切实为创新创造营造优良的市场环境。